Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

5, 4, 3, 2, 1 Ствари о Меара О'Реилли

Рећи да је Меара О'Реилли звучни уметник није само фенси начин да каже да је она музичар - Меара ствара визуелну уметност од звука и гради своје инструменте, као и пева и пише музику. Она је такође едукаторица у резиденцији на Екплораториуму, дијелећи своју страст према слушној перцепцији. Меара је недавно сарађивао са дизајнерском фирмом Сниббе Интерацтиве за креирање звучно-базираних визуелних визуелних концерата за Бјоркову Биофилијску свјетску турнеју и завршава своју прву сталну изложбу на Екплораториуму на основу сродног рада. Поред тога, она је била гостујући блогер на Боинг Боингу, као и поделила многе прегледе алата и књига на страницама МАКЕ-а, и научила нас како да наметамо сопствене гитарске пицкуп-ове користећи машину за шивење у МАКЕ Волуме 22.

Један пројекат на који сте посебно поносни.

1. Мислим да сам увек поносан на пројекат који тренутно радим. У овом случају то је образовни музички пројекат о слушним илузијама. То су пропусти у нашој перцепцији звука који нам, на примјер, допуштају да нас преваре да чујемо нешто што није тамо. Тренутно прикупљам примере ових илузија, од синтетизованих лабораторијских демонстрација до аутохтоних народних игара и песама. Следећа фаза пројекта је уређење ових илузија за акустичне инструменте. Направићу образовне планове за начин на који се илузије постижу, тако да их свако може реплицирати. Пошто су илузије толико субјективне и зависне од индивидуалног перцептивног система слушатеља, радим на апликацији која ће омогућити људима да усредсреде илузију на своје специфичне уши.

Две прошле грешке које сте научили највише.

1. Гризите више него што могу да жвакам и / или будем перфекциониста! За мене је тако примамљиво да створим ситуације у којима сам ван своје дубине и у појачаном инфофилном стању. Често се осећам као да имам најбоље идеје када могу да уђем у неку врсту психозе рада коју доносе екстремни изазови. Међутим, што сам старији, више сам научио да правим одговарајуће структуре за изазове и да знам када да поједноставим.

2. Увек неуспешно покушавам да уравнотежим своју љубав према животу са својом фасцинацијом технологијом и културом - и то може отежати уживање! Када сам имао 23 године, уместо да живим у граду, био сам усред ничега на фарми органских млечних производа у Вермонту. Морао сам да се попнем на брдо и стојим на паркираном аутомобилу да обавим телефонски позив, и требало је две године пре него што сам могао да добијем интернет. Тренутно живим у граду, али пропустим пољопривреду и имам простора за градњу ствари. Надам се да ћу једног дана пронаћи праву смјесу - дефинитивно је то процес!

Меара је био члан пројекта Троут Гулцх, гдје је са својим партнером ручно изградила малу кућу.

Три књиге за које мислите да би требало да чита сваки стваралац.

1. Језик узорка би Цхристопхер Алекандер. Одрасла сам са овом књигом и опет се враћам на њу. Ова књига је невероватан хибрид инфраструктуре и ергономије и друштвеног посматрања. Такав важан део изградње било чега је разумевање како ће се уклопити у односу на људе. Желим шаблонски језик за све, не само за архитектуру!

2. Природа светлости и боје на отвореном М. Миннаерт. Иако сам ја здрава особа, ова књига је шаблон за савршен увод у употребу ваших чула да направите закључке о околини око вас. Мислим да сам га недавно прегледао за Тоолбок [секција у магазину МАКЕ], али никада нећу престати причати о томе! Први пут сам га пронашао у продавници рабљених возила у Вермонту и од тада сам прошао кроз безброј копија, јер увијек одајем свима онима који би могли бити узбуђени колико и ја.

3. Једноставни модели рада историјских машина би Аубреи Ф. Бурсталл. Кад год се одлучите за изградњу нечега, имати приступ ономе што је дошло раније је тако непроцјењиво. Ова књига је као почетак “обрасца језика” за алате - оно што бих волела да сам добила када сам учила о једноставним машинама у основној школи, али још увек добијам исто толико од сада. Ништа не може да превазиђе хиљаде година практичног тестирања са најједноставнијим материјалима када је у питању стварање нечег јаког, поузданог и одличног изгледа. Једноставна физика.

Циматика за Бјоркову космогонију (басслине).

Четири алата без којих не можете да живите.

1. Мој стални пратилац последње 4 године био је нека врста сонде. Не могу се посебно држати једног, али тек треба да пронађем онај који може да издржи оно кроз шта сам их ставио. Када сам тражио сонду коју ћу користити у експонату који развијам за Екплораториум, био сам бачен у категорију тражења нечега што би НАСА или Диснеи користили. Моји испитаници на поду музеја су десетковали све претходне! Тренутно радимо са вибрационим вибрационим вибратором компаније Б&К под називом В408.

2. Стари бицикли. Саул Гриффитх и Тим Андерсон су ме закачили за све што је сигурно. Не идем нигде без њих око себе да скупљају ствари, прескачу конопац, итд.

3. Самоподешавајуће стриптизете жице. Као неко ко је провео своју младост упропаштавајући јој зубе и безбројне шкаре скидајући жице са собом у скученим / импровизованим хакерским ситуацијама, једноставна магија од њих се не губи на мени. Да ли ми требају? Вероватно не. Да ли се осећате невероватно задовољавајуће / луксузно да бисте их користили? Дефинители!

4. Спееди Стицхер шиваће шило. Шивање је, по мом мишљењу, веома подцијењена инжењерска опција, а ово је прва станица која чини да и ствари буду робусне и елегантне.

Сребрни инструмент Меара. Фото: Давид Гарланд.

Пет људи / ствари које су инспирисале ваш рад.

1. Перцепција ме стално инспирише. Одушевљена сам идејом да смо ми само ова колекција високо прилагођених, али на крају ограничених сензора. Имамо заиста задивљујуће моћи перцепције, а ипак можемо само уочити мали проценат онога што је тамо негдје! Стварно сам узбуђена идејом да и људима дајем перцептивне суперсиле и посебно да их упозорим на оне које већ поседују.

2. Мак Веисел је један од оних људи због којих се осјећате као да нисте довољно стварали. Направио је апликације за Бјорков Биопхилиа албум, али мој омиљени онај који сам видео је заправо један од првих које је направио, звани Соундроп. То је супер резервни интерфејс који вам омогућава да направите веома сложене и прелепе звукове полиритмова веома брзо и интуитивно цртајући линије за одбијање лопте. То је одличан пример добрих ограничења која доносе плодне резултате. Одлазио је у Макер Фаире откако је био мали и направио Соундроп када је имао 19 година.

3. Кад год размишљам о дизајнирању интерфејса волим да ментално уклоним технологију са слике и да видим шта је положај корисника и који се гестови дешавају - да ли користе своје тело на добар или нови начин? Луцки Драгонс (Луке Фисцхбецк и Сарах Рара) су неки од мојих омиљених градитеља музичких сучеља. Њихов најновији пројекат користи моире обрасце и светло за контролу синтисајзера, додајући више хармоника тоновима кад год визуелни обрасци постану сложенији. Прва ствар коју сам икада видела била је њихов пројекат Маке а Баби, где група људи контролише огромне каскадне мелодије синтетизатора дугиних држећи се за ове тканине проводне жице и додирујући се. Лично је заиста невероватно, чак и само да би гледали групу људи да открију правила о томе што контролише звук заједно. Видела сам само срећне људе који излазе из овог искуства.

4. Алберт С. Брегман је психолог на Универзитету МцГилл који је развио концепт врло драг у срцу под називом Аудитори Сцене Аналисис. Основна идеја је да одвојимо оно што чујемо у различите токове у складу са сличним карактеристикама: тембре, распона висине, локације извора звука, итд. То је биолошки корисно у смислу да се сви звукови предатора споје и помогну ми трчимо у супротном смеру, али је такође корисно у музици. На крају можемо обратити пажњу само на толико струја одједном, гдје се појављују сметње и аудиторне илузије: наш мозак почиње мултитаскинг и почиње производити ствари које нису ту да попуне празнине.

5. Алекандер Грахам Белл. Он је био тако креативно интегрисан човек који је читавим својим животом играо одређене идеје и претварали се у невероватне изуме. Волим његове свеске. Волим његове цртеже. Волим његов рад са системом визуелног говора Мелвила Белла који је користио да учи глуву децу да говори. Иако у крајњој линији није на крају била корисна за ту сврху, она је постала основа за велики део његовог рада. Алекандер Грахам је био један од првих људи који су ме јако узбудили због вокалних ресонанција и како су они заправо музички, чак иу свакодневном енглеском.

Удео

Оставите Коментар